lunes, 27 de abril de 2009

Vals con Bashir

La mente humana tiene sus propios mecanismos para enfrentarse a la culpa.

Sinopsis oficial:

Una noche en un bar, un viejo amigo le dice al director Ari Folman que tiene una pesadilla recurrente en la que le persiguen 26 perros.
Cada noche, el mismo número de animales.

Los dos hombres llegan a la conclusión de que tiene que ver con una misión que realizaron para el ejército israelí durante la primera guerra del Líbano a principios de los años ochenta.

Ari se sorprende al darse cuenta de que no recuerda nada de ese periodo de su vida.

Intrigado, decide ver y hablar con viejos amigos y antiguos compañeros dispersados por el mundo entero. Necesita saber la verdad acerca de ese periodo y de sí mismo.

El israelí escarba cada vez más y sus recuerdos empiezan a reaparecer mediante imágenes surrealistas…

Mi critica:
Con una estética de videoclip animado que pone de los nervios, Vals con Vashir se ha consolidado como uno de los mejores documentales de los últimos años tras haber sido nominada a los Oscar como mejor película documental y ganar el Globo de Oro a la mejor película de habla no inglesa entre otros importantes premios, amén de haber obtenido magníficas críticas en todo el mundo.

Extraña película documenta y autobiográfica con la que Ari Folman hace su particular crítica al estado israelí y a sí mismo con un tomo intimista, muy personal y absolutamente sincero mostrando a los soldados hebreos no sólo como asesinos sino como hombres atormentados por sus actos y la crudeza del conflicto, logrando que el espectador olvide durante 87 minutos cualquier opinión o idea previa frente a la Guerra del Líbano y la masacre de Sabra y Chatila en 1982.

La escena: La que da título a la película.
Shmuel Frenkel, el comandante de la unidad de infantería, "bailando" con una ametralladora ligera mientras dispara contra los francotiradores que habían rodeado a sus hombres en una calle empapelada de carteles del político libanés Bashir Gemayel.

A su favor: El testimonio verídico y en primera persona del director, además de la acertada forma de animación aunque puede resultar algo molesta al principio.

En su contra: La acción se desarrolla demasiado rápido, el asunto de la pérdida de memoria queda finiquitado en seguida.

Puntuación: ***1/2 de 5

sábado, 18 de abril de 2009

Déjame entrar

¿Puedo entrar?
Dime que puedo entrar

Con estas palabras intentará entrar en tu habitación y en tu vida.

El 1982 se estrenó Fanny y Alexander, la última película argumental de Ingmar Bergman, uno de los mas grandes directores del pasado siglo, y para muchos supuso la muerte del cine sueco, al menos a nivel internacional ya que cuenta con multitud de buenos títulos prácticamente desconocidos fuera de sus fronteras como pudiera ser När mörkret faller (When Darkness Falls) de 2006, Surplus, Terrorismo de consumo, documental de 2003 o Sacrificio de 1986. Pero en los últimos meses parece que está habiendo un resurgir de la industria cinematográfica del país escandinavo fuera de sus fronteras comenzando con la adaptación no demasiado buena de la famosa trilogía de Stieg Larssons “Millennium”, y ahora con la magnífica “Déjame entrar”, nominada en los Goya a la Mejor Película Extranjera, ha recibido el aplauso de la crítica mundial habiendo ganado numerosos premios como el Méliès de Oro de la Federación de Festivales de Cine Fantástico Europeo por la Mejor Película Fantástica Europea, el premio a la mejor película del festival de Tribeca y ha sido nominada a mejor película y mejor película extranjera en el festival de Sitges y los premios BAFTA

Tomas Alfredson (Director) nos cuenta la extraña historia de Oskar, un joven tímido de 12 años, aterrorizado por unos matones, que se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina, cuya llegada coincide con una serie de extrañas muertes. A pesar de que el joven sabe que ella es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo y empiezan una extraña relación que terminará en una extraña simbiosis que durará años implícita en la película.

Esta cinta ha supuesto para mi una gran sorpresa, y mas aun si observamos el tipo de cine de vampiros que estamos viendo últimamente, contando con un presupuesto de poco mas de 3.000.000 $ la película logra conmover al espectador y hacerle estremecer gracias a una historia de amor y vampiros diferente que se aleja de las historias a las que estamos acostumbrados y que nos quita el sabor a leche condensada con nata y fresas que nos dela la pastelosa Crepúsculo gracias a un perfecto guión (Basado en la novela homónima) y la sobresaliente actuación de su protagonista, la joven Lina Leandersson "Cuando se trata de preadolescentes interpretando a vampiros eternos, Kirsten Dunst en Entrevista con el Vampiro era el mejor ejemplo, en Lina Leandersson creo que tenemos a una nueva campeona" (Luke Y. Thompson del LA Weekly); aunque falla en los aspectos mas técnicos como iluminación y efectos de sonido, pero lo compensa con planos que en ningún momento parecen estar escogidos al azar.

Como apunte comentar que se está preparando un innecesario remake para el próximo año con el que el director de la película Tomas Alfredson no está muy de acuerdo. "los remakes se hacen para películas que no son muy buenas, lo que te da la oportunidad de arreglar lo que no ha funcionado."

-Lo mejor: La actuación de los actores principales, Lina Leandersson y Kåre Hedebrant, y la forma en que deja entrever el futuro de los dos protagonistas a través de uno de los secundarios.

-Lo peor: Que no la hayan nominado a los Oscar.

-La escena: A señalar dos, la primera en la que Eli le muestra a Oskar lo que ocurre cuando no la dan permiso para entrar; y la segunda la escena del hospital.

-Mi puntuación: ***** [de 5]



Ver también:
Despropósitos remakeros
Sitio oficial de la película

jueves, 2 de abril de 2009

Festival de Málaga 2009

Se entregaron los premios del Festival de Málaga-Cine español. La Vergüenza, de David Planell, se quedó con la Biznaga de Oro a la mejor película.
La Vergüenza, Tres días con la familia y 25 kilates fueron las grandes ganadoras de esta 12° edición del Festival de Málaga, cuyo jurado estuvo presidido, en la sección oficial de este año, por el cineasta Álex de la Iglesia. El niño pez, de la argentina Lucía Puenzo, se llevó el Premio Especial del Jurado.

Palmarés completo:

Sección oficial

Biznaga de Oro a la Mejor Película: La Vergüenza, de David Planell.

Mejor Dirección: Mar Coll por Tres Dies amb la Familia.

Biznaga de Plata al Mejor Guión: David Planell por La Vergüenza.

Mejor Actor: Eduard Fernández por Tres Dies amb la Familia.

Mejor Actriz: Nausica Bonnin por Tres Dies amb la Familia.

Mejor Actor de Reparto: Sancho Gracia por 7 Pasos y Medio.

Mejor Actriz de Reparto: Toni Acosta por 7 Minutos.

Mejor Fotografía: Rolo Pulpeiro por El Niño Pez.

Mejor Música: 7 Pasos y Medio.

Mejor Maquillaje: Flores Negras.

Mejor Vestuario: Antonio Belart por The Frost.

Premio Especial del Jurado: El niño Pez, de Lucía Puenzo.

Premio del Público: Fuga de Cerebros, de Fernando González Molina.

Premio de la Crítica: Pagafantas, de Borja Cobeaga.

Premio al Mejor Guión Novel –otorgado por ALMA-: Borja Cobeaga por Pagafantas.

Premio Jurado Joven: Amores Locos, de Beda Docampo Feijóo.

Premio RENFE a nuevos valores: Asier Etxeandia.

Sección Documental

Biznaga de Plata al Mejor Documental: El círculo, de José Pedro Charlo y Aldo Garay.

Premio Especial del Jurado: Juan y Medio, de Constanze Witt y Birgit Vogt.

Mención Especial del Jurado: The Illusion, de Susana Barriga.

Premio del Público: Un instante preciso, de Manuel Huerga

Sección Zonazine

Biznaga de Plata a la Mejor Película: 25 Kilates, de Patxi Amezcua.

Mejor Dirección: Albert Ariza por Ramírez.

Mejor Guión –otorgado por ALMA-: David Esteban y Mercedes Carrillo por Entre Esquelas.

Mejor Actor: Manuel Morón por 25 Kilates.

Mejor Actriz: Aida Folch por 25 Kilates.

Mención Especial del Jurado: Amanecer de un Sueño, de Freddy Mas Franqueza.

Premio del Público: Entre Esquelas, de Adán Martín.

Sección Zonazine (cortometrajes)

Mejor Cortometraje: Tu (A)mor, de Fernando Franco.

Mejor Dirección: Eduardo Chapero-Jackson por The End.

Mejor Actor: Pablo Derqui por Aviones.

Mejor Actriz: Ana Rayo por Consulta 16.

Premio Especial del Jurado: Dime que Yo, de Mateo Gil.

Mención Especial del Jurado: Cotton Candy de Aritz Moreno y La Clase de Beatriz M. Sanchís.

Premio del Público: Manual Práctico del Amigo Imaginario (Abreviado), de Ciro Altabás.

Premio del Público Nuevo Talento –de FNAC-: Turismo, de Mercedes Sampietro.

Sasha Grey en una película de Steven Soderbergh

La actriz porno Sasha Grey, considerada como la sucesora de Jenna Jameson ("La reina del porno"') se pasa al cine convencional de la mano del realizador Steven Soderbergh, responsable de películas como "Sexo, mentiras y cintas de vídeo", "Erin Brockovich", "Traffic", "Ocean's Eleven" (Y secuelas).

Salvando excepciones como Traci Lords hasta ahora no han sido muchos los actores que han logrado dar con éxito el salto del cine porno al convencional, aunque muchos lo hayan intentado ya que a nuestra sociedad hipócrita y plagada de prejuicios no le suele gustar que podamos ver a la misma actriz en la película de las 10 y la que escondemos en el cajón, pero Sasha Grey se ha convertido en la primera actriz que llega desde el mundo del cine para adultos y protagoniza una película de un autor de prestigio como Steven Soderbergh, quien ha contado con ella para interpretar a Chelsea, el personaje principal de si próxima película 'The Girlfriend Experience' cuyo trailler podemos ver mas abajo.

La cinta calificada de "experimental" nos muestra cinco días en la vida de Chelsea, una prostituta de lujo de Nueva York que cobra 10.000 dólares por cada noche. Su novio Chris acepta su estilo de vida y maneja su propio negocio por el que llega a ganar 2000 dólares cada hora. Pero en este negocio, nunca sabes a quién vas a conocer...

Su estreno está previsto para algún momento de este año, y no es la única producción que prepara la actriz ya que está también trabajando en la comedia de terror 'Smash cut' de Lee Demarbre, donde tras enterarse de que su última película ha obtenido unas calificaciones espantosas, Able Whitman decide tomarse la justicia por su mano...

En fin, deseemos la mejor de las suertes a Sasha Grey en esta nueva faceta de su carrera.

Estrenos del mes

Un nuevo mes trae nuevos estrenos a nuestras carteleras, películas de animación, súper héroes, cine español para cerebrosimples, extrañas historias de vampiros, algún documental, y un montón de bodrios infumables.

"Déjame entrar": El cine sueco, ese gran desconocido, sorprende con este drama que ha hipnotizado a la crítica de medio mundo contando una historia de vampiros como ninguna otra, en la que Oskar, un joven tímido de 12 años, aterrorizado por unos matones, se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina, cuya llegada coincide con una serie de misteriosas muertes. A pesar de que el joven piensa que ella es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo.

"Mosntruos contra alienigenas": Por el título parece una película de serie B de los años 30, pero es la última película de la factoría DreamWorks en que cinco extrañas criaturas encerradas en una base militar secreta tendrán la ocasión de alcanzar la libertad salvando a la humanidad de unos aliens de aspecto aún mas extraño.

"The International": Clive Owen, agente de la Interpol, se obsesiona con desenmascarar grandes empresas que se dediquen al tráfico de armas y blanqueo de dinero, lo que le llevará a enfrentarse a uno de los bancos mas poderosos del mundo. Acción, conspiración y disparos en esta película tan predecible como prescindible.

"Man on wire": Oscar al mejor largometraje documental en la pasada entrega de los Oscar, narra la hazaña del funambulista francés Philippe Petit que, el 7 de agosto de 1974, logró de manera ilegal caminar sobre un alambre tendido entre las torres gemelas del World Trade Center de Nueva York. Tras lo cual fue arrestado por la policía. Tal exhibición fue considerada por algunos 'el crimen artístico del siglo'.

"Control": Película sobre el final de Ian Curtis, el enigmático cantante líder de la banda Joy Division, icono del post-punk inglés. Un recorrido por los últimos años de Curtis hasta llegar a su trágico suicidio en 1980; el conflicto entre el gran amor que siente por su esposa y una apasionada relación con su amante, sus ataques de epilepsia que cada vez le dejan más deteriorado, su increíble talento y sus arrolladoras actuaciones en directo. Mención Especial en la Cámara de Oro, Premio de la Juventud y Premio Label Europa Cinema en el Festival de Cannes.

"Espías en la sombra": Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial, el filme narra la historia de un grupo de mujeres de la Resistencia francesa. Mayo de 1944. Un comando de cinco mujeres, entre ellas Sophie Marceau, llega en paracaídas a la Francia ocupada en una arriesgada y peligrosa misión para proteger el secreto de los desembarcos del Día D y eliminar al coronel Heindrich, el jefe del contraespionaje alemán. Louise es una experta francotiradora viuda de un líder de la Resistencia. Jeanne es una dura prostituta que no dudará en matar. Gaëlle es una joven experta en explosivos ansiosa por ver algo de acción. Suzy es una despampanante ex-corista y antigua amante de Heindrich. Maria es una condesa italiana que trabaja de agente secreta para la Resistencia Francesa...

"Ponyo en el acantilado": La historia se centra en Sasuke, un muchacho de 5 años, y su relación con una princesa pez que ansía convertirse en un ser humano. Libre adaptación de "La sirenita" que obtuvo muy buena acogida de la crítica en el Festival de Venecia 2008.
"El niño pez": Lala, una adolescente que vive en el barrio más exclusivo de Buenos Aires, está enamorada de la Guayi, la criada paraguaya que trabaja en su casa. Sueñan con irse a vivir juntas a Paraguay, a orillas del lago Ypoá. El asesinato del padre de Lala apura sus planes. Este es el punto de partida que apura la huida en la ruta que une el norte de Buenos Aires con Paraguay. Mientras Lala espera a su amante en Ypoá, reconstruyendo su pasado (el misterio de su embarazo y la leyenda de un niño pez que guía a los ahogados hasta el fondo del lago), la Guayi es detenida en un instituto de menores. Ella también esconde un crimen en su pasado.

"25 kilates": Kay (Aida Folch) lleva desde siempre buscándose la vida en las calles. Con cuatro años, su padre, Sebas (Manuel Morón), ya la usaba como gancho para sus timos, y por casualidades de la vida, y del guión, se une a Abel (Francesc Garrido) es un tipo solitario que trabaja cobrando deudas a morosos. Sus métodos son directos y expeditivos. Sus resultados también.

Otros estrenos del mes:

"La duquesa" (Otra película cargada de vestidos de época y de malas críticas)
"Señales del futuro" (Una historia que me lleva a preguntarme por qué siguen dando papeles a Nicolas Cage)
"París, París" (Melodrama a la francesa)
"La vida secreta de las abejas" (No, no la dirige Isabel Coixet, gracias a Dios)
"Fuga de cerebros" (...)
"La ecuación del amor y la muerte" (Drama acelerado que llega desde China)

En fin, este es el repaso a los estrenos de este mes que sorprendentemente viene con algunos títulos dignos de ver, lamentablemente ocultos por otros bódrios insoportables. Una recomendación, "Déjame entrar", para una película sueca que nos llega no la vamos ha hacer ascos.
Vayan al cine y disfruten de las palomitas