sábado, 6 de marzo de 2010

Los hombres que miraban fijamente a las cabras

¿Los hombres que no amaban a las cabras?
Condenada a las tardes aburridas de Domingo

Ayer estaban cayendo chuzos de punta y como estaba en la calle empapada y con un frió de la leche decidí que era un buen momento para ver una película y como tenía que haber consenso y nadie quería ver "La cinta blanca" de Haneke acabamos en la sala 2 viendo "Los hombres que miraban fijamente a las cabras".
Fue una noche peculiar por varios motivos, el primero que a los cinco minutos de empezar la película se quemó la cinta e hizo en la pantalla ese efecto tan chulo de cinta derretida y nos quedamos un rato viendo la misma imagen congelada hasta que a una chica que estaba sentada detrás de mi se le ocurrió la idea de salir y decirle a alguien que estábamos mirando una burbuja marrón entre la que se distinguía la cara de Ewan McGregor; y el segundo es que nunca recuerdo que en ese cine el chismecito para poner la bebida está en los asientos de delante asique me pasé la hora y media que dura la película haciendo malabarismos para poder suejetar la Coca-Cola y el cubo de palomitas con la misma mano para poder tener la otra libre; y el tercero es que hubo momentos en que realmente creí que me dormía.

La sinopsis oficial dice que la historia gira en torno a Bob Wilton (Ewan McGregor), un reportero enviado a Irak que podría conseguir la historia de su vida cuando conoce a Lyn Cassady (George Clooney), un hombre que asegura ser un soldado psíquico, entrenado por el ejército de los EE.UU. para usar su mente como un arma. El creador de este revolucionario programa que podría cambiar el modo en que se libran las guerras es Bill Django (Jeff Bridges), pero resulta que está desaparecido. La misión de Cassady será encontrarlo.

La película no está mal del todo para quienes busquen no mojarse en la calle cuando llueve siempre que no esperen una comedia con un guión especialmente trabajado. En realidad da la sensación de que la cabra se comió el script pero dijeron "¡No importa! Seguimos adelante".
Al salir del cine mi amigo me preguntó que qué me parecía la magnífica obra cinematográfica que acabábamos de ver y entonces me di cuenta de que "Los hombres que miraban fijamente a las cabras" es una de esas cintas que gusta a todo el mundo y a mi me parecen una puta mierda.

Los diálogos y las situaciones son mas propias de un sketch absurdo de los Monty Python o los Looney-Tunes que de una comedia de alto presupuesto, y la historia es una paja mental mas grande que el cartel de Hollywood, aunque no todo iban a ser pegas, la elección de los actores no es del todo desacertada, a pesar de mi manifiesta aversión a George Clooney, quien, tengo que admitirlo, clava su papel de militar loco; y los chascarrillos sobre soldados Jedi con McGregor dan juego a lo largo de toda la película, pero sin duda es Jeff Bridges quien mas convence como líder de esa secta de soldados mentales que consiguen sus poderes gracias a unas gotitas de LSD y que parece la versión uniformada de Lebowski. Además el actor está en uno de sus mejores años habiendo conseguido su primer Oscar a mejor actor por "El corazón rebelde".
Los aspectos técnicos de la película son bastante correctos y el director Grant Heslov hace su trabajo mas o menos decentemente a lo largo de los 93 minutos que dura este despropósito que ya es líder de taquilla y que no me resulta en absoluto recomendable.

-Lo mejor: La actuación de La Cabra

-Lo peor: Los diálogos soporíferos y las situaciones que sobrepasan el ridículo.

-La escena: Cualquiera en la que Clooney nos deleite con sus poderes.

-Puntuación: * [De 5]

Aquí dejo el trailer, que en realidad es toda la película.


martes, 2 de marzo de 2010

Estrenos destacados del mes

Este no es un mes de muchos estrenos, lo que no es del todo malo teniendo en cuenta que no encontramos grandes títulos como en los pasados meses de este año, parece que se ha acabado la racha de grandes películas de 2010.


"Ciudad de vida y muerte": Posiblemente la mejor película del mes, dirigida por Lu Chuan, quien nos trae un drama hisórico que nos lleva a China, en concreto a la masacre de Nanking refiriéndose a "las atrocidades cometidas por el Ejército Imperial Japonés en los alrededores de la ciudad china tras la caída de la capital el 13 de diciembre de 1937". La película (que hasta hace un tiempo se conocía como "Nanjing! Nanjing!") sigue el destino de varios personajes, algunos fictios, otros reales, como un soldado chino que lucha por sobrevivir al horror de la matanza indiscriminada, un militar japonés traumatizado por las barbaridades cometidas por el ejército nipón, una maestra o un hombre de negocios alemán volcado en proteger el máximo número de vidas posibles.

"Los hombres que miraban fijamente a las cabras"
: La historia gira en torno a Bob Wilton (Ewan McGregor), un reportero enviado a Irak que podría conseguir la historia de su vida cuando conoce a Lyn Cassady (George Clooney), un hombre que asegura ser un soldado psíquico, entrenado por el ejército de los EE.UU. para usar su mente como un arma. El creador de este revolucionario programa que podría cambiar el modo en que se libran las guerras es Bill Django (Jeff Bridges), pero resulta que está desaparecido. La misión de Cassady será encontrarlo.

"El corredor nocturno": Eduardo (Leonardo Sbaraglia), gerente de una compañía de seguros, está bajo presión y por eso sale a correr. Lo hace, en especial, cuando está a punto de estallar. Un día, de regreso de un viaje de negocios que ha sido un fracaso, conoce en el aeropuerto a un hombre que se presenta como un amigo y un benefactor, y lo anima a cambiar de vida, a ser libre. No es una simple invitación, este individuo lo asediará hasta límites insospechados para lograr su propósito. A partir de entonces, la vida de Eduardo empieza a deslizarse hacia un territorio ambiguo donde las certezas se desvanecen, y correr se vuelve inútil.

"Pájaros de papel": Esta película cuenta la historia de las peripecias de una compañía de artistas de vodevil y, en particular, de una extraña y singular familia encabezada por un cómico y músico, Jorge Del Pino; un ventrílocuo, también músico, Enrique; y Miguel, un niño de 10 años hijo y nieto de artistas. Le acompañan en sus aventuras y desventuras la cupletista Rocío Moliner y Merceditas, una joven bailarina.

"Fish Tank": Mia es una adolescente de quince años de edad que sufre un verdadero colapso cuando se entera de que su madre está saliendo con un chico. Lo peor es que la madre insiste en traerle a casa, lo cual ya es demasiado para la Mia, que está viviendo una juventud desencantada.

"El mal ajeno": Diego es un médico acostumbrado a manejar situaciones límite, que se ha inmunizado ante el dolor ajeno. El intento de suicidio de Sara, una de sus pacientes, provocará que el compañero sentimental de ésta señale al médico como responsable directo de lo ocurrido durante un amenazante encuentro. Horas después, Diego sólo recuerda el ruido de un disparo, y la extraña sensación de haber recibido algo más que un encargo durante este incidente...

"Las viudas de los jueves": En el barrio privado de Altos de la Cascada, la vida transcurre idílica como siempre, entre casas que imitan mansiones con grandes jardines y piscinas climatizadas. Separado de la realidad por muros y cámaras que todo lo vigilan, el country de Altos es una burbuja perfecta en un país erizado de espinas. Una mañana tiene lugar un descubrimiento macabro: tres cadáveres aparecen flotando en una piscina. El hallazgo conmueve a esa cerrada comunidad, que se apresura a etiquetarlo de accidente y a definirlo como tragedia e infortunio. Pero la revisión de las últimas actividades de las víctimas hace dudar sobre el carácter accidental de esas muertes.

"Lourdes": Christine (Sylvie Testud) es una mujer discapacitada que lleva casi toda la vida en una silla de ruedas. En un intento de escapar de su aislamiento, viaja a Lourdes, el emblemático lugar de peregrinaje en los Pirineos. Christine acude en busca de consuelo, quizá de un milagro. Se despierta una buena mañana y está curada. Al parecer, es un milagro. El cabeza del grupo de peregrinos, un apuesto voluntario de la Orden de Malta, empieza a interesarse por ella. Se aferra a esta nueva oportunidad, aunque su cura provoca la envidia y la admiración de muchos.

"Soul Kitchen": Zinos es el dueño de un restaurante en horas bajas. Su novia Nadine se ha mudado a Shanghai y sus clientes están boicoteando a su nuevo chef. Para colmo, su disparatado hermano Illias acaba de salir de la cárcel, y además Zinos debe enfrentarse a los especuladores inmobiliarios que pretenden derribar su negocio para construir viviendas.

"Green zone": Durante la ocupación de Bagdad en 2003 por tropas estadounidenses, al subteniente Roy Miller (Matt Damon) y a su equipo les encargan la misión de recorrer el desierto en busca de armas de destrucción masiva supuestamente almacenadas allí. Registran escondite tras escondite, a cual más peligroso, pero en vez de letales agentes químicos, descubren un elaborado plan que cambia el propósito de su misión. Rodeado de agentes con objetivos contradictorios, Miller debe abrirse camino entre una maraña de espías en un país desconocido mientras intenta encontrar respuestas que quizá sirvan para salvar a un gobierno o para extender la guerra en una región muy inestable. No tardará en descubrir que, en un momento difícil y en una región explosiva, el arma más difícil de encontrar es la verdad.

"El concierto": En tiempos de Brejnev, Andreï Filipov era el mejor director de orquesta de la Unión Soviética, al cargo de la célebre orquesta del Bolchoï. Pero como se negó a despedir a los músicos judíos, a su mejor amigo Sacha incluído, fue expulsado en pleno zénit de su carrera artística. Treinta años después, sigue trabajando en el Bolchoï... pero esta vez de hombre de la limpieza. Una tarde en que Andreï se quedó hasta muy tarde limpiando el despacho del director, descubre un fax dirigido al director del Bolchoï en el que el Teatro del Châtelet invita a la orquesta a dar un concierto en Paris… De pronto, a Andreï se le ocurre una idea peregrina: ¿por qué no reunir a sus amigotes músicos de antes que tan mal viven y llevarlos a París como si fueran los músicos de la orquesta oficial del Bolchoï? Una oportunidad única de tomarse la revancha...

"Hermanos": Remake del film danés de Susanne Bier, "Brothers (Brødre)" (2004). Un joven consuela a la mujer e hijo de su hermano, que está desaparecido en Afghanistan. El capitán Sam Cahill (Tobey Maguire), un condecorado marine, es enviado a combatir en Afganistán. Tras meses de búsqueda, el gobierno le declara fallecido o desaparecido. Tras saber la noticia, su hermano pequeño Tommy (Jake Gyllenhaal) se queda en Estados Unidos, cuidando de su cuñada Grace (Natalie Portman) y sus sobrinos. Con el tiempo, el hermano se gana el cariño y el amor de ellos hasta tal punto de sustituir a su hermano como marido y como padre. Pero un día reciben una noticia inesperada, cuyas consecuencias sacudirán la unidad de la familia.

"Desde Parías con amor": Charlie Wax (John Travolta), un poco ortodoxo agente secreto estadounidense, debe llegar a cabo una misión de alto riesgo en París. Pero en su camino se cruzará con un empleado de la embajada norteamericana (Jonathan Rhys Meyers).

"Tension sexual no resuelta": Juanjo (Fele Martínez) es un profesor universitario que ha sido abandonado por su novia. Convencido de que está siendo manipulada, persuade a su alumno más caradura, Nico, para que le ayude a recuperar a su antiguo amor. Sin embargo, lo que parecía un plan sencillo termina convirtiéndose en un juego perverso o, quizás, romántico... o ambas cosas.

Bueno, estos son los estrenos mas destacados del mes, por supuesto recomendada "Ciudad de vida y muerte" o "Los hombres que miraban fijamente a las cabras" si buscas una comedia ligera y ridícula para pasar el rato sin esperar nada interesante.
Vayan al cine y disfruten las palomitas.

lunes, 22 de febrero de 2010

Fin de la Berlinale

El Festival Internacional de Cine de Berlín cierra sus puertas en un 60º aniversario en una de sus ediciones mas deslucidas.

En el marco del Festival Internacional de Cine en la capital alemana, La Berlinale, se dieron a conocer a los premiados de las diferentes secciones del programa, aunque los Osos de Oro y Plata para los largometrajes en competencia se darán a conocer unas horas más tarde.

Los galardones que se han anunciado hasta el momento son:

Oso de Oro para el Mejor Cortometraje: el filme sueco "Händelse vid bank", de Rzben Östlund, de Suecia.

Premios del Jurado Ecuménico: "Honig", de Turquía (Semith Kaplanoglu), "Kawaski"s Rose", de Jan Hrebejk, de la República Checa, y "Still alive in Gaza", del suizo Nicolas Wadimoff.

El Oso de Cristal de la sección de cine juvenil denominada "Generación 14 plus" es para la película de Agostino Imondi y Dietmar Ratsch, de Alemania.

El Premio de la Paz: "Son of Babylon", de Mohamed Al-Daradji, de Irak.

El Premio Caligari de la Asociacón Comunitaria de Trabajo Cinematográfico es para un filme de la sección Forum: "The mouth of the wolf", de Pietro Marcello, de Italia.

El Premio Gilde del Teatro Cinematográfico Alemán es para "Shahada", de Burhan Qurbani, de Alemania.

El Premio del Público de la sección de Panorama: "Waste land", de Lucy Walker, de Gran Bretaña.

El Premio Teddy de Homosexuales Hombres y Lesbianas es para "The kids are all right", de Lisa Cholodenko, de Estados Unidos.

El Premio de Amnistía Internacional: "Son of Babylon", de Mohamed Al-Daradji, de Irak, y "Waste Land", de Lucy Walker, Gran Bretaña.

El Premio de la Asociación Internacional C.I.C.A.E. de Teatro Fílmico es para "Kawasaki"s rose", de Jan Hrebejk, de la República Checa, y "Winter"s bone", de Debra Granik, de Estados Unidos.

El Premio FIPRESCI de la Asociación Internacional de Críticos de Cine es para "En familie", de Pernille Fischer Christensen, de Dinamarca.

El Premio Diálogo en Perspectiva es para "Lebendekontrolle", de Florian Schewe, de Alemania.

El Premio NETPAC recayó en "Au revoir Taipei", de Arvin Chan, de Taiwan.

El Premio de Marcs del Cine Europeo es para "Die fremde", de Feo Aladag, de Alemania.

jueves, 18 de febrero de 2010

Dime que yo

Muy
bien, pues seamos unos egoístas, los más
egoístas… ¡pero juntos!
¡¡Compartamos
nuestro egoísmo!!


Ella

Dime que te parezco hermosa

Él
Dime que vas a ser mia

Ella
Dime que me quieres

Él
Dime que no me vas a abandonar nunca

Ella
Dime que no vas a dejar que te abandone

Él
Dime que nunca jamás habrá otro hombre

Ella
Dime que no vas a pedirme nada que no quiera darte

Él
Dime que no vas a hacer preguntas

Ella
Dime que nunca conociste a nadie como yo

Él
Dime que en todos estos años no hiciste otra cosa que esperarme

Ella
Dime que no tienes pasado

Él
Dime que eres virgen

Ella
Dime que vas a ser mi esclavo

Él
Dime que me vas a entregar tu alma a cambio de nada

Ella
Dime lo que quiero escuchar o muérete

Él
Quiéreme o púdrete en el infierno

Di me que yo from Dime que yo on Vimeo.



Goya el mejor guión 2010


Producción, guión y dirección: Mateo Gil

ÉL: Fele Martínez

ELLA: Judith Diakhate

Puedes ver el guión aquí

lunes, 15 de febrero de 2010

Entregados los Goya 2010

Anoche se entregaron en el Palacio de Congresos de Ifema los Premios Goya durante la gala presentada por Andreu Buenafuente.

Celda 211, que partía como favorita, acabó con 8 premios (De 16 nominaciones) en las categorías mas importantes haciéndose con el Goya a mejor película, director y actor entre otros. Seguida muy de cerca por Ágora de Alejandro Amenábar que salió con 7 de 13, aunque casi todos en categorías técnicas además de el galardón al mejor guión original.

La sorpresa me la llevé con la mejor actriz principal que terminó en manos de Lola Dueñas por su actuación en "Yo también" ya que casi todas las apuestas estaban con una ausente Rachel Weisz por "Ágora". La actriz obtiene así el segundo Goya de su carrera

Los premios al segundón al los mejores actores de reparto han sido para Raúl Arévalo, por "Gordos" y Marta Etura por "Celda 211" mientras que los mejores actores revelación fueron
Alberto Ammann "Celda 211" y Soledad Villamil por "El secreto de sus ojos", cinta que ganó también el Goya a mejor película extranjera de habla hispana.

La decepción me ha llegado desde el Goya a la mejor película extranjera que finalmente ha sido para "Slumdog millionaire" pasando por encima de la que era mi favorita, la cinta sueca "Déjame entrar"

Durante la noche no hubo mucha emoción, pero el humor soso de Buenafuente y que en TVE ya no hay publicidad convirtieron la gala en una de las mas vistas de su historia registrando en algunos momentos una audiencia del 34%.

En la sección curiosidades apuntar que como siempre el corazonismo y el chismorreo imperan: la aparición de Penélope Cruz, nominada a mejor actriz por "Los abrazos rotos", con Javier Bardem ha sido una de las cosas mas señaladas de esta nueva entrega de premios.

Además este año han incluido chascarrillos digitales como la aparición de Pocoyó que entregó el premio a la mejor película de animación que este año ha sido para "Planet 51".

Por último, hablar de la auténtica sensación de la noche: el regreso de Pedro Almodóvar a la gala de los Goya desde que abandonara la Academia junto con su hermano, el guionista Agustín Almodóbar hace 6 años debido a 'Desacuerdos por el sistema de votación' ya que su película "La mala educación" no obtuviera ningún premio de sus cuatro únicas candidaturas mientras que "Mar adentro" arrasó en premios y nominaciones.
'Dices que no te gustan las ceremonias y te vas en tres semanas a entregar el Oscar a la mejor película extranjera. Y ante eso ya no me quedaron argumentos' Comentó el director sobre la capacidad de persuasión del director de la Academia Alex de la Iglesia tras ser presentado por Rosa María Sardá para entregar el Goya a la mejor película.

PALMARÉS

Película
'Celda 211'

Director

Daniel Monzón ('Celda 211')

Interpretación masculina protagonista

Luis Tosar ('Celda 211')

Interpretación femenina protagonista

Lola Dueñas ('Yo, también')

Actor revelación

Alberto Ammann ('Celda 211')

Actriz revelación

Soledad Villamil ('El secreto de sus ojos')

Guión original

Alejandro Amenábar y Mateo Gil ('Ágora')

Interpretación masculina de reparto

Raúl Arévalo ('Gordos')

Interpretación femenina de reparto

Marta Etura ('Celda 211')

Fotografía

Xavi Giménez ('Ágora')

Guión adaptado

Daniel Monzón y Jorge Guerricaecheverria ('Celda 211')

Música original

Alberto Iglesias ('Los abrazos rotos')

Canción original

'Yo también' ('Yo, también')

Montaje

Mapa Pastor ('Celda 211')

Director novel

Mar Coll ('Tres días con la familia')

Dirección artística

Guy Hendrix Dyas ('Ágora')

Dirección de producción

José Luis Escolar ('Ágora')

Diseño de vestuario

Gabriella Pescucci ('Ágora)

Maquillaje y peluquería

Jan Sewell y Suzanne Stokes-Munton ('Ágora')

Sonido

Sergio Burmann, Jaime Fernández y Carlos Faruolo ('Celda 211')

Efectos especiales

Chris Reynolds y Félix Bergés ('Ágora')

Película europea

'Slumdog millionaire' (Danny Boyle)

Película extranjera de habla hispana

'El secreto de sus ojos'

Película documental

'Garbo, el hombre que salvó el mundo'

Película de animación

'Planet 51'

Corto de ficción

'Dime que yo' (Mateo Gil)

Corto de animación

'La dama y la muerte'

Corto documental

'Flores de Ruanda' (David Muñoz López)

Goya de honor

Antonio Mercero

viernes, 12 de febrero de 2010

Sesión doble de ciencia ficción


Michael Rennie estaba enfermo el día del ultimatum a la tierra
pero nos dijo dónde debíamos permanecer.
Y Flash Gordon estaba allí con sus calzoncillos plateados.
Claude Raines era el hombre invisible.
Entonces algo salíó mal y Fay Wray y King Kong
quedaron atrapados en un lío de celuloides.
Y una calma mortal llegó del espacio exterior
y así es como el mensaje corre:

Ciencia ficción – Doble sesión
El Dr. X construirá una criatura.
Ved a los androides luchando , a Brad y Janet ,
y a Ann Francis protagonizando Planeta Prohibido.
Oh-oh doble sesión golfa de cine.

Supe que Leo G. Carroll estaba sobre un barril
cuando Tarántula tomó las colinas.
Y de verdad que me puse caliente cuando vi que Janet Scott
luchaba con un Trifido que escupía veneno y muerte.
Dana Andrews dijo: Prunes dale las runas!
y pasándoselas utilizó todas sus habilidades.
Pero cuando los mundos chocan, dijo George Pal a su chica
Te voy a provocar escalofríos terribles, como:

Ciencia ficción – Doble sesión
El Dr. X construirá una criatura.
Ved a los androides luchando, a Brad y Janet ,
y a Ann Francis protagonizando Planeta Prohibido.
Oh-oh, doble sesión golfa de cine
Yo quiero ir, oh-oh, a la doble sesión golfa de cine.
por RKO, oh-oh, en la doble sesión golfa de cine.
En la última fila, en la doble sesión golfa de cine.


miércoles, 10 de febrero de 2010

Abre la Berlinale en su 60 aniversario

60 velas colocadas en un pastel formado por unas 400 películas para celebrar el aniversario del Festival Inernacional de Cine de Berlín que dará comienzo mañana.

Los títulos de las más de 15 mil películas mostradas a lo largo de la historia del festival han sido incluidas en el póster de la Berlinale de este año.

Su historia se remonta a la Segunda Guerra Mundial, pues el festival se crea con el fin de promover el estilo de vida de la parte occidental de Alemania en la guerra propagandística entre Este y Oeste.

Tiene una historia única y se considera una fiesta de suma importancia ya que ha contribuido a mejorar el diálogo entre Alemania Occidental y el régimen en Berlín Este.

Tras al reunificación, Berlín siguió haciendo historia en el cine. La Postdamer Platz, un territorio que quedaba entre las dos Alemanias, se convierte en estos días en el centro del certamen.

Como el primer gran festival internacional del año, el mercado de la Berlinale -European Film Market, constituye un indicador importante para tantear la actual situación de la industria cinematográfica, que se ha visto duramente golpeada por la crisis.

Hoy en día, a pesar del impacto de la crisis global en la financiación del cine independiente, llegan con más impacto las nuevas producciones de directores independientes que de los más conocidos nombres en la industria del cine.

Ya se ha presentado la primera película latinoamericana este año: La argentina “El recuento de los daños”. Una película de la argentina Inés de Oliveira Cézar que indaga en las consecuencias de la última dictadura en Argentina que aún son notorias.

Mientras tanto, Chile también estará presente en la Berlinale a pesar de no acudir con producciones este año. Su objetivo es promover a este país como un lugar atractivo para la producción y filmación. Para ello, cuenta con un stand en el European Market, donde estarán 12 empresas chilenas. De igual forma, productores chilenos ofrecerán una recepción con el fin de buscar la comercialización de sus producciones en el mercado europeo, así como socios para sus producciones internacionales.

Para garantizar la imparcialidad de la terna, el cineasta alemán Werner Herzog, presidente del jurado en la actual, aseguró antes de que diera inicio que todas la producciones cuentan con "la misma medida de simpatía" por parte del jurado. Para no dejar duda alguna comentó durante la rueda de prensa de presentación del jurado que las decisiones finales no estarán marcadas de ningún modo por factores ideológicos, pues todos somos diferentes.


viernes, 5 de febrero de 2010

Nominados a los Razzie 2010

Como cada año y casi al mismo que los Oscar, los Golden Raspberry Awards, mas conocidos como Razzie o Anti-Oscar, han dado a conocer su lista de candidatos que como cada año premian a lo peor de lo peor en una gala que se celebrará el 6 de Marzo (No no es casualidad que se celebren un día antes de los Oscar).

Como apunte historico comentar que estos premios fueron creados por el critico de cine John Wilson en 1980 quien intentaba hacer una burla mas o menos cómica de los Premios de la Academia.

Sandra Bullock se mostró emocionada al conocer su nominación en la categoría de peor actriz protagonista por su papel en ''All about Steve' y afirmó en una entrevista con Entertainment Weekly que acudiría a recoger su premio si resultase ganadora: "Oh Dios mío! ¿Verdad que es fantástico? Acudiré a recoger el Razzie si lo gano. ¡Qué diablos! "

Es raro que los nominados se acerquen a recoger sus premios, aunque no del todo improbable y de vez en cuando nos sorprendemos como ocurrió en 2005 cuando Halle Berry impresionó por su buen humor cuando recogió un Oscar a Mejor Actriz por "Monster's Ball" mientras sujetaba su Razzie a la peor actriz por "Catwoman".
Aunque no es lo habitual, sólo cuatro actores mas han acudido a esta peculiar entrega de premios: Bill Cosby en 1988, Tom Selleck en 1993, Paul Verhoeven en 1996, el guionista Brian Helgeland, que se convirtió en la primera persona en recibir un Razzie y un oscar en el mismo año en 1998, y Tom Green en 2002. Y tambien ha habido alardes de bipolaridad como la mostrada por el actor Ben Affleck en 2004 cuando tras haber ganado el Razzie al Peor Actor por Gigli, Daredevil y Paycheck preguntó que por qué no había recibido el premio. Le fue entregado en directo en el programa Larry King Live una semana después, rompiéndolos en el acto.

La verdad es que estos premios están mas cantados que los Oscar y casi no hay ninguna sorpresa salvo una nueva categoría, el Razzie al peor actor/actriz de la década, donde no podía faltar una de las triunfadoras de la pasada edición Paris Hilton; y las pocas nominaciones que ha recivido "Luna nueva" ya que está considerada por muchos como una de las peores películas del pasado año.

Otra que no podía faltar en la gala es Megan Fox nominada por "Jennifer’s Body" y "Transformers 2" mientras que John Travolta es el favorito para ganar el de peor actor.



Y ahora lo que de verdad compete, la lista de nominados a los Razzie 2010:

PEOR PELÍCULA
All About Steve (Loca Obsesión) – 20th Century-Fox
G.I. Joe – Paramount / Hasbro
Land of the Lost (El Mundo de los Perdidos) – Universal
Old Dogs (Dos Canguros muy Maduros) – Disney
Transformers 2: La Venganza de los Caídos – Dreamworks/Paramount

PEOR ACTOR
Los Jonas brothers – Jonas Brothers: The 3-D Concert Experience
Will Ferrell – Land of The Lost (El Mundo de los Perdidos)
Steve Martin – Pink Panther 2 (La Pantera Rosa 2)
Eddie Murphy – Imagine That (Imagine)
John Travolta – Old Dogs (Dos Canguros muy Maduros)

PEOR ACTRIZ
Beyonce – Obsessed (Obsesionada)
Sandra Bullock – All About Steve (Loca Obsesión)
Mylie Cyrus – Hannah Montana: La Película
Megan Fox – Jennifer’s Body y Transformers 2: La Venganza de los Caídos
Sarah Jessica Parker – Did You Hear About The Morgans? (¿Qué fue de los Morgan?)

PEOR ACTOR DE REPARTO
Billy Ray Cyrus – Hannah Montana: La Película
Hugh Hefner (como él mismo) – Miss March (Miss Marzo)
Robert Pattinson – Twilight Saga: New Moon (Luna Nueva)
Jorma Taccone (como Cha-Ka) – Land of The Lost (El Mundo de los Perdidos)
Marlon Wayans – G.I. Joe

PEOR ACTRIZ DE REPARTO
Candice Bergen – Bride Wars (Guerra de Novias)
Ali Larter – Obsessed (Obsesionada)
Sienna Miller – G.I. Joe
Kelly Preston – Old Dogs (Dos Canguros muy Maduros)
Julie White (como Mama) – Transformers 2: La Venganza de los Caídos

PEOR REMAKE, RIP-OFF O SECUELA
G.I. Joe
Land of the Lost (El Mundo de los Perdidos)
Pink Panther 2 (La Pantera Rosa 2)
Transformers: La Venganza de los Caídos
Twilight Saga: New Moon (Luna Nueva)

PEOR PAREJA EN PANTALLA
Dos o más Jonas brothers – The Jonas Brothers 3-D Concert Experience
Sandra Bullock & Bradley Cooper – All About Steve (Loca Obsesión)
Will Ferrell y cualquier co-protagonista, criatura o “comic riff” – Land of The Lost (El Mundo de los Perdidos)
Shia LaBeouf & Megan Fox o cualquier Transformer – Transformers 2: La Venganza de los Caídos
Kristen Stewart & Robert Pattinson o Taylor Whatz-His-Fang – Twilight Saga: New Moon (Luna Nueva)

PEOR DIRECTOR
Michael Bay – Transformers 2: La Venganza de los Caídos
Walt Becker – Old Dogs (Dos Canguros muy Maduros)
Brad Silberling – Land of the Lost (El Mundo de los Perdidos)
Stephen Sommers – G.I. Joe
Phil Traill – All About Steve (Loca Obsesión)

PEOR GUIÓN
All About Steve (Loca Obsesión) – Guión de Kim Barker
G.I. Joe – Guión de Stuart Beattie y David Elliot & Paul Lovett; basado en Hasbro’s “G.I. Joe”® Personajes
Land of the Lost (El Mundo de los Perdidos) – Escrito por Chris Henchy & Dennis McNicholas; basado en Sid & Marty Krofft’s TV serie
Transformers 2: La Venganza de los Caídos – Escrito por Ehren Kruger & Roberto Orci & Alex Kurtzman; basado en las figuras Tranformers Hasbro
Twilight Saga: New Moon (Luna Nueva) – Escrito por Melissa Rosenberg; basada en la novela de Stephenie Meyer

PEOR PELÍCULA DE LA DÉCADA
Battlefield Earth (2000) [Campo de Batalla: La Tierra] – Nominada con 10 Razzies / “Ganadora” de 8 (incluyendo peor drama de los primeros 25 años de los Razzies)
Freddy Got Fingered (2001) [Freddy el colgao] – Nominada con 9 Razzies / “Ganadora” de 5
Gigli (2003) [Una relación peligrosa] – Nominada con 10 Razzies / “Ganadora” de 7 (incluyendo peor comedia de los primeros 25 años de los Razzies)
I Know Who Killed Me (2007) [Sé quién me mató] – Nominada con 9 Razzies / “Ganadora” de 8
Swept Away (2002) [Barridos por la marea] – Nominada con 9 Razzies / “Ganadora” de 5

PEOR ACTOR DE LA DÉCADA
Ben Affleck – Nominado en 9 ocasiones, “ganador” de 2 Razzies
Eddie Murphy – Nominado en 12 ocasiones, “ganador” de 3 Razzies
Mike Myers – Nominado en 4 ocasiones, “ganador” de 2 Razzies
Rob Schneider – Nominado en 6 ocasiones, “ganador” de 1 Razzie
John Travolta – Nominado en 6 ocasiones, “ganador” de 3 Razzies

PEOR ACTRIZ DE LA DÉCADA
Mariah Carey – La única con más del 70% de los votos a la peor actriz por Glitter (Todo lo que brilla)
Paris Hilton – Nominada en 5 ocasiones, “ganadora” de 4 Razzies
Lindsay Lohan – Nominada en 5 ocasiones, “ganadora” de 3 Razzies
Jennifer Lopez – Nominada en 9 ocasiones, “ganadora” de 2 Razzies
Madonna – Nominada en 6 ocasiones, “ganadora” de 4 Razzies

jueves, 4 de febrero de 2010

Estrenos del mes

Este mes tendremos en nuestras carteleras el regreso de Disney a los cuentos de hadas, la última de Aranda, y un puñado (Pequeño... muy pequeño) de obras maestras que no dejarán indiferente a nadie y se lo pondrán dificil a "Avatar" en los Oscar como "En tierra hostil" de Bigelow. Pero como siempre no pueden faltar las pelis mediocres con actores mediocres e historias mediocres.

"Un profeta": Un joven árabe (Tahar Rahim) de apenas 19 años ingresa en prisión para cumplir una pena de 6 años. Dentro la vida es dura, pero el joven despliega poco a poco un potente carisma capaz de hacer frente a los miembros de la mafia corsa de la prisión en intramuros. Seleccionada por Francia como candidada al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa.

"En tierra hostil": Narra el día a día de una brigada estadounidense de desactivación de explosivos desplegada en Irak. Una unidad de élite de artificieros que se ve inmersa dentro de una caótica ciudad donde cualquiera puede ser un enemigo potencial y cualquier objeto puede ser una bomba. El grupo está liderado por el sargento Thompson. Cuando éste fallece en el transcurso de una misión, se queda al mando el impredecible y temerario sargento James (Jeremy Renner). El imprudente comportamiento de éste hará que sus dos subordinados, el sargento Sanborn (Anthony Mackie) y el especialista Eldridge (Brian Geraghty), valoren seriamente el riesgo que corren en su trabajo y se planteen si realmente les merece la pena continuar. Cuando una misión rutinaria en una ciudad se convierta en una auténtica ratonera para James y sus hombres, la verdadera personalidad del sargento aflorará, haciendo que sus vidas cambien para siempre.

"The lovely bones": Basada en la novela "Desde mi cielo" de Alice Sebold, trata sobre una niña de 14 años llamada Susie Salmon (Saoirse Ronan, "Expiación") que es violada y asesinada, y que ve desde el cielo cómo la vida de su familia y amigos cambia tras el terrible suceso. Un detective intentará resolver el caso, mientras el asesino borra todas las pistas y se prepara para volver a matar.

"Tiana y el sapo": La historia gira en torno a la princesa negra Tiana, que vive en el Cuarto Francés de Nueva Orleans en los años 20, durante la revolución del Jazz. Supondrá el regreso de Disney a la animación tradicional con un nuevo clásico oficial -tras Zafarrancho en el rancho en 2004-.

"An education": Año 1961. La historia sigue a una atractiva y brillante joven de 16 años (Carey Mulligan), que vive en los tranquilos suburbios londinenses. En plena efervescencia de la cultura de los 60, su mundo se tambalea después de conocer a Brit (Peter Sarsgaard), un conductor de 35 años. El tipo comenzará a cortejarla con cenas elegantes, clubs y viajes, poniendo en peligro su futuro en la Universidad de Oxford.

"La carretera": En un futuro quizá no lejano, en un sombrío mundo post-apocalíptico, un padre (Viggo Mortensen) trata de poner en lugar seguro a su hijo (Kodi Smit-McPhee). El planeta ha sido arrasado por un misterioso cataclismo, y en medio de la desolación un padre y su hijo viajan hacia la costa para buscar un lugar seguro donde asentarse. Durante su travesía se cruzarán con los pocos seres humanos que quedan, los cuales o bien se han vuelto locos, o se han convertido en caníbales... Adaptación de la aclamada novela -ganadora del Premio Pulitzer- de Cormac McCarthy (autor de "No es país para viejos").

"Precious": En Harlem, la adolescente Clareece 'Precious' Jones (Gabourey Sidibe), una chica negra, que no sabe leer ni escribir, agobiada por su madre (Mo’Nique), con un gran sobrepeso y embarazada de su segundo hijo, decide apuntarse a una escuela alternativa para intentar encauzar el rumbo de su vida.

"Un hombre soltero": Los Ángeles en 1962, en el punto álgido de la crisis de los misiles cubanos. George Falconer (Colin Firth) es un profesor universitario británico homosexual de 52 años que lucha por encontrarle sentido a su vida tras la muerte de su compañero sentimental, Jim (Matthew Goode). George rememora el pasado y no consigue ver su futuro, especialmente en un día en el que una serie de sucesos y encuentros lo llevan en última instancia a decidir si la vida tiene sentido después de Jim. George recibe consuelo de su amiga más íntima, Charley (Julianne Moore), una belleza de 48 años que también lucha con sus propias dudas acerca del futuro. Un joven estudiante, Kenny (Nicholas Hoult), que está intentando aceptar su auténtica naturaleza, acecha a George porque ve en él a un espíritu afín.

"Nacidas para sufrir": La tía Flora, de 72 años, es una solterona de un pequeño pueblo que siempre ha estado al cuidado de sus familiares. Su única hermana murió muy joven y le dejó tres sobrinas huerfanitas de las que también tuvo que ocuparse. Las tres sobrinas crecieron y se fueron del pueblo, y ahora Flora está asustada porque, al llegar a la vejez, ve que llega el momento en tendrán cuidar de ella... y teme que la lleven a la residencia donde trabaja una de ellas. Su única salvación es Purita, una joven que ha estado ayudándole en los últimos años a cuidar de sus ancianos parientes, y que es la única con la que siente en familia.

"La nana": Raquel, una mujer agria e introvertida, lleva 23 años trabajando de nana para los Valdés, una familia de clase alta de Santiago. Un día, Pilar, su patrona, contrata a otra nana para ayudarla. Raquel, sintiendo peligrar su lugar en la familia, espanta a la recién llegada con crueles e infantiles maltratos psicológicos. Esto se repite una y otra vez hasta que llega Lucy, una risueña mujer de provincia, que logra penetrar la coraza de Raquel y cambiar su forma de ver la vida.

"Corazón rebelde": Bad Blake (Bridges) es un cantante de música country que vive una vida apartada de la sociedad, que ha pasado por demasiados matrimonios y ha tomado demasiado alcohol en su vida. Cuando parece que nada puede salvar la existencia de Bad, aparece Jean (Gyllenhall), una reportera que descubrirá al verdadero hombre tras esa dura apariencia.

"Luna caliente": Un poeta (Eduard Fernández) autoexiliado de la España franquista regresa a España coincidiendo con el proceso de Burgos, en otoño de 1970, en el que se enjuicia a varias personas relacionadas con la banda terrorista ETA. El poeta visitará a un opositor político, uno de los miembros de la resistencia, y se sentirá inmediatamente atraído por su joven hija (Thaïs Blume)... Adaptación libre de la novela del argentino Mempo Giardinelli.

"Vertige": Llevados por el ansia de aventura y la euforia de verse reunidos, un grupo de amigos se lanza a una escalada por alta montaña. A Chloé, Guillaume, Fred, Karine y Loïc, el vértigo que les produce tanto la altura de las cimas como sus sentimientos soterrados les complica el viaje. Por si fuera poco, se dan cuenta con espanto de que ni siquiera están solos... la expedición no tarda en convertirse en auténtica pesadilla.

"El solista": El film narra la historia verídica de Nathaniel Ayers, un prodigioso violinista que en su segundo año de conservatorio desarrolló esquizofrenia y acabó viviendo en la calle, en donde fue descubierto por el periodista de Los Angeles Times Steve López en el año 2005. Impresionado por su talento, López escribió una serie de artículos sobre él que lo sacaron del anonimato y le permitieron tocar en el Disney Concert Hall.

Otros estrenos:

"All about Steve": La única condición que pone Sandra Bullock para aparecer en una peli es que sea mala.
"Amores locos": Un dramita romántico que nos llega desde casa sin muchas pretensiones.
"El padrastro": Terror del malo
"Viaje mágico a África": Un dramita ligero con Leonor Watling y Adrià Collado
"Todo incluido": Comedia americana, no hace falta decir porque no voy a verla


Como recomendación sólo una cosilla, vean "El profeta" es seguramente la mejor película que podais encontrar en las carteleras.
Vayan al cine y disfruten las palomitas.

miércoles, 3 de febrero de 2010

Nominados a los Oscar 2010

Ayer conocimos la lista oficial de nominados a los Oscar, la 82º edición de los premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood que tendrá lugar el próximo 7 de Marzo en el teatro Kodak de Los Ángeles y la gala será presentada por Steve Martin y Alec Baldwin después de que Hugh Jackman rechazara la propuesta para conducir nuevamente la gala como hiciera el pasado año.


Para este año tenemos alguna novedad como los 10 títulos aspirantes a convertirse en la mejor película en lugar de las cinco de todos los años y la vuelta a Marzo ya que desde hace seis años la gala se hace en Febrero, pero los Juegos Olímpicos de invierno han hecho que cambie de mes para que la ceremonia de apertura de los juegos y la de entrega de los premios no coincidiera y no tener así problemas de audiencia.

Por supuesto "Avatar" parte como favorita arrasando en las encuestas y teniendo en cuenta como fueron los Globos de Oro lo mas probable es que no encuentre rival, y junto con "District 9" ha hecho que se dupliquen las incursiones del cine de ciencia-ficción en estar nominada a mejor película ya que anteriormente sólo dos títulos de este género lo habían conseguido "E.T. El extraterrestre" y "Star Wars".

"Up", ha logrado cinco nominaciones entre las que se encuentran mejor película de animación y mejor película, convirtiéndose en la segunda cinta de animación en optar a este premio en la historia de los Oscar tras "La Bella y la Bestia" en 1992.
Si finalmente lograra la estatuilla sería el tercer año consecutivo que Pixar se hace con ella después de "Wall·E" y "Ratatouille".

Por otro lado, no puedo dejar de comentar la 16º nominación de Meryl Streep que este año vuelve a optar al premio a la mejor actriz por "Julie & Julia" y supera su propio récord siendo la actriz mas nominada a los Oscaar de la historia superando ya a Katharine Hepburn y Jack Nicholson, cada uno con 12 candidaturas. Streep ha ganado el Oscar en dos ocasiones, la primera como mejor actriz de reparto en 1980 por "Kramer contra Kramer" y otro a mejor actriz en 1983 por "La decisión de Sophie" y junto a Penélope Cruz es la única nominada de este año que lo estuvo también el pasado, la estadounidense fue postulada por "La duda", mientras que la española ganó el Oscar a Mejor Actriz de Reparto por "Vicky Cristina Barcelona" de Woody Allen.

A destacar también que doce de los veinte nominados de la gala en categorías de actuación recivieron el Martes su primera candidatura a los premios mientras que George Clooney, Morgan Freeman, Penélope Cruz, Helen Mirren y Meryl Streep, también candidatos ya lo han logrado en otras ocasiones.

En cuando a dirección algunos conocidos como James Cameron por "Avatar" o Quentin Tarantino por "Malditos Bastardos" y una novedad, Kathryn Bigelow que se ha convertido en la cuarta mujer nominada en esta categoría y podría ser la primera en ganarlo con su película "En tierra hostil"

La genial "La cinta blanca" de Michael Haneke parte como apuesta fuerte en la categoría de mejor película de habla no inglesa y compite junto a la tambien nominada a los Goya "El secreto de sus ojos" y "Ajami", con la que el magnifico y casi desonocido cine israeli obtiene su segunda candidatura consecutiva. Y finalmente Fernando Trueba no ha sido nominado a la estatuilla después de que la academia española seleccionara "El Baile de la Victoria" para optar al premio.


Lista completa de nominados:

Mejor Película
Avatar
The Blind Side
District 9
An Education
The Hurt Locker
Inglorious Basterds
Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire
A Serious Man
Up
Up in the Air

Mejor Dirección
James Cameron por Avatar
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker
Quentin Tarantino por Inglorious Basterds
Lee Daniels por Precious
Jason Reitman por Up in the Air

Mejor Actor

Jeff Bridges por Corazón rebelde
George Clooney por Up in the Air
Colin Firth por A Single Man
Morgan Freeman por Invictus
Jeremy Renner por The Hurt Locker

Mejor Actor de Reparto

Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Christopher Plummer por The Last Station
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Christoph Waltz por Inglourious Basterds

Mejor Actriz

Sandra Bullock por The Blind Side
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mulligan por An Education
Gabourey Sidibe por Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire
Meryl Streep por Julie & Julia

Mejor Actriz de Reparto
Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air
Maggie Gyllenhaal por Crazy Heart
Anna Kendrick por Up in the Air
Mo’Nique por Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire

Mejor Película de Animación

Coraline
Fantastic Mr Fox
The Princess and the Frog
The Secret of Kells
Up

Mejor Dirección Artística
Avatar
El imaginario del Doctor Parnassus
Nine
Sherlock Holmes
La Reina Victoria

Mejor Cinematografía

Avatar, Mauro Fiore
Harry Potter y el Misterio del Príncipe, Bruno Delbonnel
The Hurt Locker, Barry Ackroyd
Inglourious Basterds, Robert Richardson
La cinta blanca, Christian Berger

Mejor Diseño de Vestuario
Bright Star
Coco: de la rebeldía a la leyenda de Chanel
El imaginario del Doctor Parnassus
Nine
La Reina Victoria

Mejor Documental

Burma VJ
The Cove
Food, Inc.
The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers
Which Way Home

Mejor Cortometraje Documental
China’s Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province
The Last Campaign of Governor Booth Gardner
The Last Truck: Closing of a GM Plant
Music by Prudence
Rabbit à la Berlin

Mejor Edición/Montaje
Avatar
District 9
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire

Mejor Película en Lengua Extranjera

Ajami (Israel)
El secreto de sus ojos (Argentina)
La cinta blanca (Alemania)
La teta asustada (Perú)
Un profeta (Francia)

Mejor Maquillaje
Il Divo
Star Trek
La Reina Victoria

Mejor Música Original
Avatar, James Horner
Fantastic Mr. Fox, Alexandre Desplat
En tierra hostil, Marco Beltrami y Buck Sanders
Sherlock Holmes, Hans Zimmer
Up, Michael Giacchino

Mejor Canción Original
‘Almost There’, de The Princess and the Frog, por Randy Newman
‘Down in New Orleans’ de The Princess and the Frog, por Randy Newman
‘Loin de Paname’, de Paris 36, música de Reinhardt Wagner, letra de Frank Thomas
‘Take It All’, de Nine, por Maury Yeston
‘The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)’, de Crazy Heart, por Ryan Bingham y T Bone Burnett

Mejor Cortometraje de Animación
French Roast
Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty
La dama y la muerte
Logorama
A Matter of Loaf and Death

Mejor Cortometraje
The Door
Instead of Abracadabra
Kavi
Miracle Fish
The New Tenants

Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)
Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Up

Mejor Sonido (Sound Mixing)
Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Transformers: Revenge of the Fallen

Mejores Efectos Visuales
Avatar
District 9
Star Trek

Mejor Guión Adaptado
District 9
An Education
In the loop
Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire
Up In The Air

Mejor Guión Original

The Hurt Locker
Inglourious Basterds
The Messenger
A Serious Man
Up

Por mi parte este año paso de hacer apuestas porque hace tiempo que llegué a la conclusión de que la academia me odia.

jueves, 28 de enero de 2010

Ha fallecido Zelda Rubinstein

Ayer fallecía a los 76 años Zelda Rubinstein, famosa sobre todo por encarnar a la médium Tangina Barrons en la famosa "Poltergeist" haciendo que se encasillara en papeles similares y de poca importancia, aunque entre su filmografía hay actuaciones destacables como en las películas "Cages", "Sixteen candles", "Teen witch" o "The wildcard", además de contar con numerosas apariciones en televisión y haber prestado su voz a varias producciones.
Protagonizó su última película en 2006 "Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon" con la que volvería al género de terror.




Hasta siempre Zelda

sábado, 23 de enero de 2010

Fallece Jean Simmons


Ayer 22 de Enero y a nueve días de cumplir los 81 años fallecía en Santa Monica (California) la actriz británica Jean Simmons.
Nominada a los Oscar en dos ocasiones por "Hamlet" como mejor actriz de reparto en 1948 y por "Con los ojos cerrados" como mejor actriz principal en 1969, además de ganar un premio Emmy por su papel en la serie "El pájaro espino". Simmons cuenta en su carrera con multitud de títulos como "La túnica sagrada" de Henry Koster, junto al que también trabajó en "Desireé", "Sinuhé, el egipcio" de Michael Curtiz, " o "Ellos y ellas" de Joseph L. Mankiewicz, aunque en lo mas destacado de su filmografía encontramos "Horizontes de grandeza" (1958) de William Wyler y "Espartaco", de Stanley Kubrick.
En los últimos años había prestado su voz a producciones de animación como "Final Fantasy: la fuerza interior" y "El castillo ambulante".



Hasta siempre Jean

lunes, 18 de enero de 2010

67 edición de los Globos de Oro

Estaba cantado que los premios importantes se los iba a llevar la peli mas cara, "Avatar" de James Cameron ha triunfado en la 67 edición de los Globos de Oro entregados ayer en Los Ángeles recibiendo dos de los cuatro premios a los que optaba, mejor película dramática y mejor director. Mientras que "Up in the air" que tenía 6 candidaturas, solo se llevó el premio al guión por el trabajo de Jason Reitman y Sheldon Turner. Sin duda, el mayor chasco se lo llevó Nine, que partía con 5 opciones y no se llevó el galardón en ninguna categoría.


Aunque ninguna película se llevó más de dos premios en la 67. ª edición de los Globos de Oro que se celebró el domingo en Beverly Hills, la indiscutible ganadora de la noche fue Avatar.El filme de James Cameron se quedó con los galardones a mejor película y mejor director, un hecho muy significativo teniendo en cuenta que esta semana los miembros de la Academia de Hollywood enviarán sus votos para seleccionar a los candidatos al Oscar. Hasta ahora, era The Hurt Locker,el filme dirigido por la ex esposa de Cameron, Kathryn Bigelow, el que venía quedándose con los premios más importantes, por lo que lo ocurrido en el salón Internacional del legendario hotel Beverly Hilton cambia la carrera por el Oscar. Jeff Bridges, que se llevó el Globo de Oro a mejor actor dramático por su interpretación de un músico country en franca decadencia en Crazy heart,también emergió de la noche como un claro candidato a repetir el triunfo a principios de marzo, sobre todo teniendo en cuenta que cuando subió a recibirlo, el público en pleno, integrado por algunas de las figuras más importantes de Hollywood, se puso de pie. Bridges, de 60 años, había sido nominado previamente en cuatro ocasiones al Globo y en otras tantas al Oscar, perdiendo en cada una de ellas: "Estáis arruinando mi condición de actor no reconocido", bromeó Bridges, para luego enternecer a los presentes recordando a su padre, Lloyd, contando cómo le convenció siendo niño de que debía ser actor. ...

Palmares completo


MEJOR PELÍCULA DRAMÁTICA: Avatar.
MEJOR ACTRIZ DRAMÁTICA: Sandra Bullock por The blind side.
MEJOR ACTOR DRAMÁTICO: Jeff Bridges por Crazy heart.
MEJOR PELÍCULA MUSICAL O COMEDIA: Resacón en las Vegas.
MEJOR ACTRIZ EN MUSICAL O COMEDIA: Meryl Streep por No es tan fácil.
MEJOR ACTOR EN MUSICAL O COMEDIA: Robert Downey Jr. por Sherlock Holmes.
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Mo´nique por Precious.
MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Christoph Waltz por Malditos bastardos.
MEJOR DIRECTOR: James Cameron por Avatar.
MEJOR GUIÓN: Up in the air.
MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA: La cinta blanca.
MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN : Up.
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL: Crazy heart “The weary kind”.
MEJOR BANDA SONORA: Up.
Premio Cecil B. Demille: Martin Scorsese.

domingo, 17 de enero de 2010

Premios de la crítica de Los Ángeles

No figuraba entre las favoritas, pero al final 'Los abrazos rotos' de Pedro Almodóvar se impuso a sus competidoras como mejor película en habla no inglesa en la gala de los Critic's Choice Awards, los premios concedidos por la crítica norteamericana, que de nuevo se rindió al trabajo del director manchego. Además, el galardón sirvió para incrementar las expectativas de la película española ante la gala de los Globos de Oro que se celebra hoy en Los Ángeles.

De vuelta a los premios de la crítica, la cinta 'En tierra hostil' de Kathryn Bigelow se convirtió en la gran triunfadora al alzarse con los premios de mejor película y mejor dirección; si bien la taquillera 'Avatar' de James Cameron atesoró el mayor número de galardones, seis, aunque todos, menos el de mejor película de acción, recompensaron aspectos técnicos.

Por su parte, 'Malditos bastardos' se llevó a casa tres premios, mejor reparto, mejor actor secundario para Christoph Waltz y mejor guión original para el cineasta Quentin Tarantino, mientras que la fábrica de dibujos Disney/Pixar se impuso por partida doble con 'Up', como mejor cinta de animación y también, por su banda sonora.

Premio compartido

No sorprendió el premio a la mejor comedia para 'Resacón en Las Vegas' y previsible fue la victoria como mejor actor de Jeff Bridges por 'Crazy Heart'. En empate se saldó el duelo entre Meryl Streep ('Julie & Julia') y Sandra Bullock ('The Blind Side') que compartieron un beso sobre el escenario al recoger el premio de mejor actriz protagonista.
La gala fue esquiva para 'Nine' o 'Invictus' que se fueron de vacío a pesar de contar con diez y cuatro nominaciones, respectivamente.

Palmarés:

Mejor película. 'En tierra hostil', de Kathryn Bigelow.
Mejor dirección. Kathryn Bigelow por 'En tierra hostil'.
Mejor actriz protagonista. Compartido por Meryl Streep ('Julie & Julia') y Sandra Bullock ('The Blind Side').
Mejor actor. Jeff Bridges por 'Crazy Heart'.
Mejor película de habla no inglesa. 'Los abrazos rotos', de Pedro Almodóvar.

martes, 12 de enero de 2010

Fallece Éric Rohmer


Ayer 11 de Enero fallecía el cineasta francés Éric Rohmer a los 89 años habiendo sido una de las figuras clave de la Nouvelle vague francesa y editor de la mítica revista de cine "Cahiers du Cinéma". Con él perdemos además una parte importante de la historia del cine.
Será recordado por sus diálogos tranquilos, complejos y naturales, además de sus largas escenas en plano secuencia que podemos admirar a lo largo de su carrera cinematográfica que comenzó en 1950 con 'Journal d'un scélérat' y el resto de las 24 películas que dirigió en su vida, siendo muy recordados algunos títulos como 'Le Signe du Lion' (1959), 'La buena boda' (1982), 'Cuento de Primavera'(1990), 'Cuento de verano' (1996), o la última 'Les Amours d'Astrée et Céladon' estrenada en 2007, aunque no pasó desapercibido para la crítica que ésta producción no tenía la misma fuerza que sus anteriores trabajos.



Hasta siempre Éric

domingo, 10 de enero de 2010

Nominaciones a los Goya 2010

Ayer Álex de la Iglesia, Paz Vega y Javier Fesser anunciaban las candidaturas a los Goya que se celebrarán el día 14 del mes próximo en el Palacio Municipal de Congresos del Campo de las Naciones donde se premiará lo mejor del cine español estrenado entre el 1 de diciembre de 2008 y el 30 de noviembre de 2010.

Como suele ser habitual han sido unas nominaciones con pocas sorpresas, "Celda 211" de Daniel Monzón y "Ágora" de Alejandro Amenábar son las mas nominadas y parten con 16 y 13 nominaciones seguidas de cerca por "El secreto de sus ojos" con 8 siendo inexplicablemente candidata a mejor película y mejor película de habla hispana; y por "El baile de la victoria" con 9. Ésta última ha sido una de las pocas sorpresas que podemos encontrar ya que la cinta fue masacrada en San Sebastián, calificada de mediocre e insustancial además de haber supuesto un completo fracaso en taquilla siendo su único atractivo el apellido Trueba, quien sin duda continúa siendo una importante personalidad en la industria del cine nacional.

El premio al mejor actor será disputado por Ricardo Darín, Jordi Mollá, Antonio de la Torre y Luis Tosar quien parte como claro favorito junto a Darín. Lola Dueñas, Maribel Verdú, Rachel Weisz y Penélope Cruz competirán por el Goya a la mejor actriz.

En cuanto a absurdeces a comentar tres cosillas, la primera la nominación de Soledad Villamil como mejor actriz revelación por "El secreto de sus ojos" ya que es una actriz de consagrada trayectoria; la segunda, las nominaciones recibidas por "El cónsul de Sodoma" que han sido muy discutidas ya que la película fue estrenada anteayer en toda España por lo que no debería competir; y por último la ya mencionada nominación a mejor película y mejor película extranjera de haba hispana para "El secreto de sus ojos" que no se termina de comprender.

La gala que se celebrará el próximo día 14 de febrero será presentada por Andreu Buenafuente

Lista completa de nominados

Mejor película:
Ágora
Celda 211
El baile de la Victoria
El secreto de sus ojos

Mejor dirección:
Alejandro Amenábar por Agora
Fernando Trueba por El baile de la Victoria
Juan José Campanella por El secreto de sus ojos
Daniel Monzón por Celda 211

Mejor actor:
Ricardo Darín por El secreto de sus ojos
Antonio de la Torre por Gordos
Jordi Mollá por El cónsul de Sodoma
Luis Tosar por Celda 211

Mejor actriz:
Lola Dueñas por Yo, también
Maribel Verdú por Tetro
Penélope Cruz por Los abrazos rotos
Rachel Weisz por Agora

Mejor actor de reparto:
Antonio Resines por Celda 211
Carlos Bardem por Celda 211
Raúl Arévalo por Gordos
Ricardo Darín por El baile de la Victoria

Mejor actriz de reparto:
Marta Etura por Celda 211
Pilar Castro por Gordos
Verónica Sánchez por Gordos
Vicky Peña por El cónsul de Sodoma

Mejor dirección novel:
Álvaro Pastor y Antonio Naharro por Yo, también
Borja Cobeaga por Pagafantas
David Planell por La vergüenza
Mar Coll por Tres días con la familia

Mejor actor revelación:
Alberto Ammann por Celda 211
Fernando Albizu por Gordos
Gorka Otxoa por Pagafantas
Pablo Pineda por Yo, también

Mejor actriz revelación:
Blanca Romero por After
Soledad Villamil por El secreto de sus ojos
Leticia Herrero por Gordos
Nausicaa Bonnin por Tres días con la familia

Mejor guión original:
Alberto Rodríguez Librero, Rafael Cobos por After
Alejandro Amenábar, Mateo Gil por Agora
Daniel Sánchez Arévalo por Gordos
Pedro Almodóvar por Los abrazos rotos

Mejor guión adaptado:
Antonio Skármeta, Fernando Trueba, Jonás Trueba por El baile de la Victoria
Daniel Monzón, Jorge Guerricaechevarría por Celda 211
Eduardo Sacheri, Juan José Campanella por El secreto de sus ojos
Jaoquin Górriz, Miguel Ángel Fernández, Miguel Dalmau, Sigfrid Monleon por El cónsul de Sodoma

Mejor música:
Alberto Iglesias por Los abrazos rotos
Dario Marianelli por Agora
Roque Baños López por Celda 211
Federico Jusid por El secreto de sus ojos

Mejor canción:
‘Agallas vs. Escamas’, de Agallas
‘Stick to the Man’, de Planet 51
‘Spanish Song’, de Spanish Movie
‘Yo también’, de Yo, también

Mejor fotografía:
After
Ágora
Celda 211
El secreto de sus ojos

Mejor montaje:
El baile de la Victoria
Celda 211
Ágora
Gordos

Mejor sonido:
Ágora
Celda 211
El baile de la Victoria
Mapa de los sonidos de Tokio

Mejor dirección artística:
Ágora
Celda 211
El baile de la Victoria
El cónsul de Sodoma

Mejor diseño de vestuario:
Ágora
El baile de la Victoria
El cónsul de Sodoma
Los abrazos rotos

Mejor maquillaje y peluquería:
Ágora
Celda 211
El cónsul de Sodoma
Los abrazos rotos

Mejor documental:
Cómicos
Garbo, el hombre que salvó el mundo
La mirada de Ouka Leele
Últimos testigos: Fraga Iribarne-Carrillo, comunista

Mejor cortometraje de ficción:
Dime que yo
Lala
La Tama
Terapia

Mejor cortometraje de animación:
Alma
La dama y la muerte
Margarita
Tachaan
Mejor cortometraje documental:
Doppelgänger
En un lugar del cine
Flores de Ruanda
Luchadoras

Mejor película extranjera de habla hispana:
Dawson: Isla 10
Gigante
El secreto de sus ojos
La teta asustada

Mejor película europea:
Bienvenidos al norte
Déjame entrar
La clase
Slumdog Millionaire

Mejor película de animación:
Animal Channel
Cher ami
Pérez, el ratoncito de tus sueños 2
Planet 51

Mejor dirección de producción:
El baile de la Victoria
Ágora
Celda 211
Che, Guerrilla

Mejores efectos especiales:
Ágora
Celda 211
Rec 2
Spanish Movie

Goya de Honor para Antonio Mercero

Nadie es perfecto


Joe E. Brown: "Hablé con mamá. Estaba tan contenta que hasta lloró. Quiere que lleves su vestido de novia. Es de encaje blanco ".

Jack Lemmon: "Osgood, no puedo casarme con el vestido de tu mamá. Seguro que ella y yo ...no tenemos el mismo tipo".

Joe E. Brown: "Podemos arreglarlo".

Jack Lemmon: "Oh, no hace falta. Osgood, he de ser sincera contigo. Tú y yo no podemos casarnos".

Joe E. Brown: "¿Por qué no?.

Jack Lemmon: "Pues, primero porque no soy rubia natural".

Joe E. Brown: "No me importa".

Jack Lemmon: "Y fumo. ¡Fumo muchísimo!".

Joe E. Brown: "Me es igual".

Jack Lemmon: "¡Tengo un horrible pasado!. Desde hace tres años estoy viviendo con un saxofonista".

Joe E .Brown: "Te lo perdono".

Jack Lemmon: "Nunca podré tener hijos".

Joe E. Brown: "Los adoptaremos".

Jack Lemmon: "No me comprendes, Osgood. (Se quita la peluca). Soy un hombre".

Joe E. Brown: "Bueno, nadie es perfecto".

"Con Faldas y a lo loco" (Some Like It Hot, 1959)
Dirigida por Billy Wilder. Guión de Billy Wilder y I.A.L. Diamond.

jueves, 7 de enero de 2010

Metropolis vuelve 83 años después

Durante el verano boreal de 2008 se encontraron en Buenos Aires los rollos originales de "Metrópolis", mítica película de ciencia-ficción dirigida por Fritz Lang en 1927 y hoy la organización de la Berlinale ha anunciado que la versión restaurada se proyectará en Friedrichstadtpalast, una de las sedes de la Berlinale el próximo 12 de febrero, como homenage al arte y con motivo del 60 aniversario del Festival Internacional de Cine de Berlín la película se podrá ver de forma simultánea en una gigantesca pantalla instalada en la Puerte de Branemburgo, el mas emblemático monumento de la ciudad, donde además será desplegado un simbólico telón de 300 metros cuadrados hecho a aprtir de rollos de película reciclados obra de la artista Christina Kim quien le ha puesto como título "The curtain".

La organización de la Berlinale anunció asimismo que el cartel del certamen de este año celebrará también el 60 aniversario al contener las más de 15.000 películas proyectadas a lo largo del festival, que tradicionalmente abre la temporada cinematográfica mundial.

"Con un poco de paciencia todos podrán encontrar su película favorita", explicó el director del festival, Dieter Kosslick, quien comentó que los títulos de los filmes formarán, apretados en letras verdes y amarillas sobre fondo lila, el logotipo del certamen.

domingo, 3 de enero de 2010

Estrenos destacados del mes

Comenzamos el nuevo año con nuevos estrenos que llenarán las carteleras de todo el mundo de buenas y malas historias. Veremos la última de los hermanos Coen, a Milla Jovovich en una de alienígenas y otra donde se pasea por las playas de Hawai, el regreso del cine en blanco y negro de la mano de Michael Haneke, algún remake prescindible y la primera parte de la primera saga del cine español.


"La cinta blanca": Michael Haneke siempre sorprende, y esta vez no iba a ser menos, esta película rodada en blanco y negro nos muestra como inexplicables acontecimientos perturban la tranquila vida de un pueblo protestante en el norte de Alemania en 1913, justo antes de la Primera Guerra Mundial. Un granero es prendido fuego, dos niños son secuestrados y torturados... El maestro de escuela observa, investiga y poco a poco descubre la increíble verdad... Seleccionada por Alemania como candidata al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa.

"Un tipo serio": Un profesor de física del medio-oeste americano que ve cómo su vida comienza a derrumbarse. Su mujer le deja sin explicarle realmente por qué, y su insoportable amante (de ella) convence a Larry de que debe dejar el domicilio conyugal por el bien de los niños y mudarse a un motel mientras que la carrera de Larry se ve amenazada por una serie de anónimos en los que le acusan de traiciones sin concretar nada. Y para colmo, el amigo de su mujer muere en un accidente de coche y ella insiste en que él pague el entierro.

"Acantilado rojo": En la época de la Dinastía Han, en el año 208 a. C., China estaba dividida en varios estados que luchaban entre sí y hacían caso omiso de las indicaciones del emperador Han Xiandi. La debilidad del gobernante ayudó al primer ministro Cao Cao a declarar la guerra al reino de Xu, cuyo líder, Liu Bei, era tío del emperador.
El objetivo de Cao Cao estaba claro: eliminar todos los reinos y hacerse con el poder absoluto de la nación. Su ejército se preparó para el combate en el bosque Crow, más allá del Yangtsé, mientras los aliados aguardaban en el acantilado rojo que da nombre a esta película.

"Teniente corrupto": Terence McDonagh (Nicholas Cage) es un poco ejemplar teniente de la policía, adicto al juego y a las drogas, que investiga el asesinato de cinco inmigrantes senegaleses en la Nueva Orleans post-Katrina.... Remake de la película "Teniente corrupto", dirigida por Abel Ferrara en 1992 y protagonizada entonces por Harvey Keitel.

"La decisión de Anne": El matrimonio formado por Brian (Jason Patrick) y Sara Fitzgerald (Cameron Diaz) acaban de tener una hija a la que llaman Kate (Sofia Vassilieva). Pero el doctor les informa de que Kate tiene leucemia y augura que sólo vivirá unos años. Nunca llegará a ser adulta.
El propio doctor propone la solución al problema: tener otra hija a partir de una fecundación in-vitro que pueda ser utilizada para transplantar a Kate los órganos que necesite. Los padres aceptan y al poco tiempo nace Anna (Abigail Breslin), que es sometida a un trasplante de médula para su hermana.
Los años pasan y lo próximo que necesita Kate para sobrevivir es un trasplante de riñón. Pero Anne ya es mayor y sabe a lo que se expone. ¿Está obligada a entrar en el quirófano? El abogado Campbell Alexander (Alec Baldwin) arrojará luz al asunto.

"La herencia de Valdemar": Luisa Llorente, una experta en tasación de inmuebles antiguos, desaparece cuando visita la misteriosa mansión victoriana Valdemar, para realizar un inventario de los bienes de la propiedad. Maximilian, presidente de la compañía para la que trabaja Luisa, contrata los servicios del detective Nicolás Tramel para que la encuentre. No es la primera desaparición. Poco tiempo atrás otro tasador llamado Orquicia - compañero de Luisa y amigo del detective Tramel - también se esfumó cuando le enviaron a valorar el contenido de la mansión Valdemar. El detective se traslada al lugar de los hechos y emprende un viaje al pasado acompañado por la arrogante Doctora Cerviá, presidenta de la fundación Valdemar, quien le pone en antecedentes del caso y relata la tragedia de Lázaro y Leonor Valdemar, el matrimonio que habitaba la casa de la leyenda allá por el año de 1880.

"Nine": Adaptación de un musical de Broadway de 1982 que a su vez era un remake modernizado de "8 y medio", de Fellini, sobre las reflexiones vitales, a nivel personal y profesional, de un conocido director de cine, Guido Contini (Daniel Day-Lewis). Guido pasa por una crisis creativa y personal mientras lidia con las numerosas mujeres de su vida entre las que se incluyen su mujer (Marion Cotillard), su amante (Penélope Cruz), su musa (Nicole Kidman) su confidente y diseñadora de vestuario (Judi Dench), una periodista de moda americana (Kate Hudson), el amor platónico de su juventud (Fergi) y su madre (Sophia Loren).

"Invictus": Película basada en el libro de John Carlin "The Human Factor: Nelson Mandela and the Game That Changed the World" y ambientada después de que Nelson Mandela saliera de la cárcel y se convirtiera en presidente de Sudáfrica. Poco después, en 1995, el país celebró el campeonato del mundo de rugby, tras años de ser excluidos de las competiciones debido al apartheid. Evento que Mandela (Morgan Freeman) impulsó y utilizó, con la ayuda de la estrella de rugby Francois Pienaar (Matt Damon), como vía para acabar con el odio y la desconfianza existente durante décadas entre la población blanca y negra del país.

"La mujer sin piano": Rosa (Carmen Machi) es una mujer casada para la que no hay nada comparable a la íntima satisfacción de ver el plato humeante servido con admirable puntualidad a la hora de la comida. La película narra 24 horas de su vida doméstica, laboral y sexual, una vida de la que una noche escapa, y cuenta todo lo que le pasa en esta fuga, que dura lo que dura la noche. Y es que cuando llega la noche otro mundo aparece. Absurdo, humorístico y negro...

"Sherlock Holmes": En un nuevo y dinámico retrato de los personajes más famosos de Arthur Conan Doyle, Sherlock Holmes envía a Holmes y a Watson, su incondicional compañero, a enfrentarse a un nuevo reto. Mostrando unas habilidades para luchar tan letales como su legendaria agudeza intelectual, Holmes peleará como nunca para acabar con un nuevo enemigo y desenmarañar así un complot mortal que podría destruir el país. Adaptación del cómic de Lionel Wigram, que reinventaba los personajes de Arthur Conan Doyle, convirtiendo a Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.) y al Doctor John Watson (Jude Law) en detectives con habilidades para el boxeo y el uso de la espada, respectivamente.

Otros estrenos del mes:

"Chéri": Michelle Pfeiffer y Rupert friend retoman sus 'Amistades peligrosas'
"Ricky": Aventuras y desventuras de una familia con un bebé volador.
"Una escapada perfecta": Milla Jovovich... Hawai... playa... arenita... sol... bikini... y unos asesinatos algo extraños.
"Hierro": No puede haber mes sin su thriller psicológico de turno.
"Los hombres que miraban fijamente a las cabras": Clooney con poderes paranormales para combatir el terrorismo.
"La cuarta fase": Otra vez Milla Jovovich, esta vez para que nos preguntemos si existen los alien o son un invento de la publicidad.
"Amreeka": Cherien Davis cuenta su experiencia como inmigrante en Estados Unidos.
"El cónsul de Sodoma": Jordi Molla y Bimba Bosé en una película con pocas aspiraciones.
"Solomon Kane": Tio torturado busca redención.

Hacía tiempo que no veía tantos estrenos el mismo mes.
Por mi parte recomiendo "La cinta blanca", interesante drama y obra maestra de Michael Haneke.
Vayan al cine y disfruten las palomitas.